9 февраля 2026

Сергей Светославский: художник, влюбленный в пейзаж

Related

Сильный характер: как сформировать личность, обреченную на успех

Многие считают, что судьба человека определена звездами или случайным...

Почему возникают воспаления в ушной раковине и как с ними бороться

Появление высыпаний в ушах — это не только эстетическая...

Share

Если вы хотите посмотреть на украинские пейзажи конца XIX и начала XX века, полюбоваться видами могучего Днепра и поизучать улицы Киева того времени, стоит обратиться к картинам Сергея Светославского. Природа Украины была его величайшим вдохновением и значительное творческое наследие художника связано именно с родным Киевом и живописными склонами Днепра. Рассказываем подробнее о непростой судьбе и ярком творчестве художника. Далее на ikyyanyn.

Годы обучения и становления

Сергей Светославский родился в Киеве 6 октября 1857 года. Его отец был чиновником, поэтому, когда сыну было пять лет, семья отправилась сначала в Псков, а затем переезжала в Санкт-Петербург, Тверскую губернию и Москву в связи с назначениями отца. Однако летом Светославские всегда возвращались в свое семейное поместье, расположенное на Куреневке, на улице Кирилловской.

Отец Иван планировал для сына военную карьеру. Юноша даже год служил в гренадерском полку, но еще с детства он проявлял талант к рисованию. Впервые внимание на его творчество обратил скульптор, который был другом семьи. Он посоветовал ему учиться на художника. В 18 лет Сергей отправился в Москву, где поступил в училище, среди преподавателей которого были известные художники Перов, Саврасов и Поленов.

Учился он усердно и вдохновенно, мастерски сочетал в полотнах пейзажи и быт, природу и людей. Очень многое рисовал летом, в родном Киеве. За этюд «Мель на Днепре», выполненный в 1878 году, Светославский получил премию – большой набор масляных красок.

Настоящий творческий дебют Сергея произошел в 1879 году. Во время ученической выставки он представил полотно «Из окна Московского училища». Искусствоведы обратили внимание на картину и высоко оценили ее, а потом ее купил для своей коллекции Павел Третьяков.

Для Сергея эта картина стала первой из циклов полотен, написанных из окна. При этом он не искал каких-либо изысканных или парадных видов. Напротив художника интересовали уютные маленькие дворики, тихие уголки садов, постоялые дворы и реки. Он без устали искал и находил вокруг себя истинную красоту природы, воспроизводил ее очень точно и мастерски и именно в этом находил наслаждение и свое предназначение.

В 1883 году летом Сергей отправился путешествовать по России, писал много этюдов и потерял отсчет времени в дальних губерниях. Он опоздал к началу занятий в училище и был отчислен. Восстановиться не удалось. К тому времени он уже имел звание учителя, поэтому на этом завершил свою учебу.

Возвращение в Киев и путешествия

Что было делать молодому художнику дальше? Сергей дружил с «передвижниками», которые организовывали передвижные выставки и были самым громким художественным движением того времени. В 1884 году Светославский вернулся в Киев и присоединился к ним и в течение следующих шести лет участвовал в каждой из выставок, привлекая внимание критиков.

На одном из собраний художников в 1890 году возник спор по картинам. Светославский считал, что они не должны экспонироваться, ведь не отвечают художественным идеям, но никто его не поддержал, поэтому Сергей покинул это движение.

Зато отправился путешествовать по Средней Азии, где нашел много материала для творчества. Вдохновленный необычной природой, он создал ряд пейзажей, на которых изобразил людей и окружающий их мир.

Начало нового столетия Светославский встречал в Москве, ведь там жила его любимая Александра Юргенсон. Пара вскоре поженилась, а для Сергея началась новая светлая полоса в творческой жизни. Его картину «Заезжий двор в Москве» отметили бронзовой медалью во время Всемирной выставки в Париже. Он много писал и снова начал участвовать в выставках.

К сожалению, брак распался спустя четыре года. Кроме того, Светославский поссорился с организаторами выставок и вернулся в Киев – на этот раз навсегда.

Собственный путь

Снова мастер оказался на перепутье. Однако сумел увидеть свой путь и продолжать творить в своем уникальном стиле. Более того – он открыл собственную мастерскую. Дело в том, что после беспорядков 1905 года более 40 студентов Киевского художественного училища были отчислены. Светославского это возмутило, и он пригласил юношей к себе, где начал обучать бесплатно.

Так у художника появилась собственная школа, а еще он для себя открыл новое направление в художественном искусстве, а именно сатирическую графику. Он создал много карикатур, которые публиковал на своих страницах юмористически-сатирический иллюстрированный еженедельник «Шершень». Также Сергей Иванович был постоянным участником благотворительных акций – выставлял свои полотна на выставках для слабослышащих и для пострадавших от Первой мировой войны.

В то же время Киев перестал быть провинциальным городом. Художественная жизнь в нем бурлила, а знаковыми событиями стали две персональные выставки художника Светославского. Они были организованы в 1904 и 1908 году. Горожане узнавали художника на улицах. Его часто можно было увидеть с неизменным этюдником у себя на Куреневке, а также Оболони, рядом с Днепром и в парках.

Стихия Днепра очаровывала его с детства. Поэтому, по меньшей мере, четверть всех картин мастера посвящена могучей реке, которую он ассоциировал со всей Украиной. Известные полотна цикла:

  • «Баржи на Днепре»;
  • «Брод»;
  • «Переправа через Днепр»;
  • «Вид Киева со стороны Днепра»;
  • «Вид Киева с Труханового острова».

Настоящей жемчужиной стало полотно «Днепровские пороги». Когда Михаил Нестеров увидел на выставке эту картину, в своем дневнике записал, что она живая.

Также Сергей Светославский создал множество пейзажей Киева. Это маленькие улочки, старые здания, Киев – до индустриализации, такой уютный, тихий и самобытный.

Еще художник очень любил животных. Он не только рисовал их, но и способствовал развитию Киевского зоопарка. В 1910 году он продал часть собственного имения и совершил несколько путешествий в Среднюю Азию, откуда привозил птиц и змей.

Последняя завершенная картина Сергея Ивановича называлась «Коровы, идущие вброд». Тем временем началась Первая мировая война, надвигалась революция. Спокойный период творческой жизни для художника закончился.

Конец жизни

Во время войны, революции и экономического краха для художественного творчества места не было, как и возможности им заработать. Картины стали не нужны. К тому же у Светославского значительно ухудшилось зрение и он уже не мог работать.

В его дом неоднократно пробирались грабители, искали золото и деньги. Но у художника не было, что им дать, ведь единственным его золотом были руки и глаза, и те его уже подводили. В поисках заработка Сергей Иванович красил соседям заборы, а на базаре продавал картофель и петрушку, которые выращивал сам.

Про мастера забыли. Он жил одиноко, а его судьбой никто не интересовался. Однажды в усадьбу пришел бывший ученик. Дверь ему открыл больной старик, который на вопрос о художнике Светославском ответил, что тот давно умер.

Сергей Светославский отошел в мир иной 19 сентября 1931 года и был похоронен на Лукьяновском кладбище. Его картины можно увидеть в частных коллекциях и музеях Украины. Созданный им мир и реальность прошлых веков навсегда остались на полотнах и позволяют увидеть, каким был Киев на рубеже XIX и XX веков.

Источники:

....... . Copyright © Partial use of materials is allowed in the presence of a hyperlink to us.